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JUAN
RAMÓN JIMÉNEZ
(1881-1958)
(1ª
ETAPA)
Comenzó
a escribir sus 1os
libros en Francia, en un
hospital psiquiátrico (la personalidad anómala de
JRJ es un facotr constante y muy ligado a su
producción literaria). Época de recuerdos nostálgicos
de Moguer. Muerte del padre y creciente obsesión
por el tema de su propia muerte.
Los principales libros de esta primera fase (que va
hasta 1915) de su obra son: (1901) Rimas
(con poemas de Ninfeas
y Almas de violeta), (1904) Arias tristes y Jardines
lejanos,
(1905) Pastorales,
(1907) Baladas
de primavera, (1908)
Elegías y Soledad sonora, (1909) Poemas
mágicos y dolientes, (1910) Melancolía,
etc.
Las característica primordiales de esta numerosa
producción son:
La IRREALIDAD: la sustitución del mundo real,
externo por otro interno como constante a lo largo
de su obra desde sus inicios.
Concepción del mundo como algo repulsivo: la muerte
como salvación. La única salida para JRJ es la
auto-interiorización, el sustituir la realidad
por los sueños para crear un mundo propio y más
bello (inicios de la actitud conocida como la
"torre de marfil"): creación de
"paisajes interiores" llenos de
referencias culturales (Bécquer), exotismo, fantasía,
misterio. Biográficamente, JRJ comenzará a
escudarse en sus manías hipocondríacas para no
integrarse en la vida cotidiana y normal debatiéndose
de forma constante entre el miedo a vivir y el miedo
a morir.
Sus 1os
libros contienen un LENGUAJE SENCILLO Y DIRECTO, prefiere
como estrofa el ROMANCE DIVIDIDO EN CUARTETAS y los
poemas contienen DESARROLLOS ANECDÓTICOS. Se
decanta por temas como la amada REAL/SOÑADA, no
como objetividad, sino como reflejo de sí mismo. La
amada devuelve a JRJ la imagen de sí mismo. De
hecho, hasta Estío (1915), estos primeros libros representan la BÚSQUEDA
DEL AMOR VERDADERO desde diversos ángulos. Esta
problemática amorosa al modo trovadoresco:
CUERPO/ALMA. Ninguna de las amantes puede
satisfacer ambas a la vez.
Las amantes suelen tener nombres simbólicos:
Francina, Estrellita, Mª del Rocío, Denise...
Inicios poéticos modernistas: sonetos de 14, 16, 18
sílabas, junto a otras formas tradicionales españolas
(copla, romance).
Desde los inicios de su producción se percibe la
sensación de INEFABILIDAD típica de JRJ, basada
en:
(a) Abundancia de palabras del campo semántico de
"alma", "cielo",
"eternidad", "infinito",
"ilusión", "emsueño",
"bruma".
(b) Preferencia por momentos temporales vagos y
cambiantes: madrugada, crepúsculo, otoño...
En realidad, dentro de esta "1ª etapa"
pueden distinguirse otras varias:
1ª.- POESIA INGENUA-PURA: Poemas narrativos
combinados con pasajes paisajísticos.. Predominio
estrófico del romance. Secillez léxica y métrica.El
poema "Adolescencia" es un ejemplo.
2ª.- POESIA ROMANTICA: Sentimentalismo acentuado.
Ausencia casi total de anécdota. Superposición
de elementos típicos del Romanticismo. Tendencias
idealizadora. "Viento negro, luna
blanca", por ejemplo.
3ª.- POESIA ESTETICISTA: La influencia modernista
es sustituida por la simbolista (Verlaine).
Estructuras poemáticas musicales. Gran importancia
del léxico y rimas. Cromatismo, etc. Presencia de
temas eróticos y decadentistas y estilizaciones
(objetos refinados, etc.). "Canción de
invierno" es un buen ejemplo.
El
poema titulado "Poesía" es una visión
del propio J.R.J. sobre toda esta primera etapa de
su obra:
"Vino,
primero, pura,
vestida
de inocencia.
Y
la amé como un niño......POESÍA
INGENUA-PURA, POESIA ROMÁNTICA
Luego
se fue vistiendo
de
no sé qué ropajes.
Y
la fui odiando, sin saberlo.
Llegó
a ser una reina,
fastuosa
de tesoros...
¡Qué
iracundia de hiel y sin sentido!
.......POESÍA ESTETICISTA.
...Mas
se fue desnudando.
Y
yo le sonreía.
Se
quedó con la túnica,
de
su inocencia antigua.
Creí
de nuevo en ella.
Y
se quitó la túnica
y
apareció desnuda toda...
¡Oh
pasión de mi vida, poesía
desnuda,
pura para siempre!"
.......POESÍA DESNUDA.
(En
este poema no se alude a la "poesía hermética"
por haber sido compuesto en 1916-1917. En estas
fechas, JRJ no había comenzado aún su etapa de
"poesía hermética"...)
2ª
ETAPA
(1915)
Estío,
(1916) Diario
de un poeta recién casado, (1917) Eternidades,
(1918) Piedra
y cielo, (1923) Poesía
y Belleza, (1924) La
estación total (public. en 1946), (1936) Canción, (1939-40) poema "Espacio",
(1949) Animal
de fondo y Dios
deseado y deseante, (1953) Ríos
que se van.
Se
le concedió del Premio Nobel de Literatura en 1956.
Estío
(1915) es el libro iniciador de la "2ª
etapa" de JRJ. Representa la condensación del
tema amoroso típico de la 1ª etapa mediante la
aparición de UN GRAN AMOR (pero un gran amor
FRACASADO) que podría ser Zenobia Camprubí, con
quien se casó en 1916. Es el libro de las primeras
etapas del amor entre JRJ y Zenobia. La anécdota
que subyace al libro puede resumirse en 3 puntos:
Hallazgo
de la mujer definitiva: Abandono por parte de ella:
Soledad del poeta y necesidad de estructurar su
mundo sin ella.
Diario...
(1916) es el libro de la presencia de un amor estable
ly definitivo (Zenobia, tras el matrimonio) que
caracterizará esta 2ª etapa de JRJ. Desde esta
nueva situación, JRJ califica su 1ª etapa poética
como un conjunto de libros con demasiada
"literatura", sin vida.
Desde
Estío,
los paisajes de sus libros serán alegóricos, simbólicos
del "yo" hablante. ESTA ES UN DIFERENCIA BÁSICA
CON LA 1ª ETAPA. El paisaje suele ser
reflejo/escenario de los hechos humanos, no tiene
vida propia.
Estío
inicia también la fuerte tendencia a la
intemporalidad de esta 2ª etapa.
En
el Diario...,
sorprendentemente, el elemento importante es el mar,
no Zenobia. Es un libro de viajes, de anotaciones de
impresiones en el que la amada aparece poco: el
amor favorable, ya conseguido, no le inspira; sólo
lo hace el amor mientras
le hace sufrir. De ahí la concepción
juanramoniana del libro de poemas como una
"aventura estética", un intento de
solucionar estéticamente los problemas vitales.
Si
las circunstancias anómalas en la vida de JRJ
durante el viaje a U.S.A. (mar, continente nuevo...)
hacen desaparecer el tema amoroso del Diario..., JRJ volverá a este tema en Eternidades (1917).
Eternidades
es, pues, el libro del amor reposado (Estio
lo era del amor prometido). Pero JRJ no canta al
amor en común en el matrimonio, sino al posible
reflejo que la esposa dé de sí mismo, a aquéllo
que él pueda recibir de ella. Será éste un
intento, de nuevo frustrado, de homenajear a la
esposa, pero esa tranquilidad emocional hará
posible el acceso del poeta a los temas
"intemporales" de esta 2ª etapa (ej:
poema 128 de la pág. 139 de Vte. Gaos). Eternidades inicia, así, la BÚSQUEDA DE LA ETERNIDAD que
caracterizará a JRJ hasta susúltimos libros (Animal de fondo...).
Esa
búsqueda de la inmortalidad es el gran tema de la 2ª
época, aunque se muestra en diferentes variantes
temáticas: la "Obra", la muerte, la
divinidad, etc. Aventura íntima, no dual como lo
era el amor. Proceso creciente de interiorización
con tendencias auto-megalómanas: la ruptura de los
límites humanos del "yo" para
auto-divinizarse. En este proceso confluyen diversos
hechos: ruptura de JRJ con el cristianismo, comienza
ser conocido mundialmente, influencias crecientes
del platonismo y de los filósofos arábigo-andaluces
y judíos españoles medievales, trabajos con su
esposa sobre la traducción de Rabindranath Tagore
(poeta y pensador panteista hindú).
Desde
Eternidades
(1918), JRJ se empeñará, pues, en vencer a la
muerte, en ser eterno (vid. el título de este
libro-clave). Así, tenemos ya el germen de Animal
de fondo (1949):
a.-
Identidad del "yo" con la divinidad.
b.-
Identidad del "yo" con todo lo existente.
c.-
Exaltación mística del ánimo personal como
consecuencia de esa "eternización".
Eternidades
forma un bloque con los siguientes libros de JRJ en
este intento de auto-divinización venciendo a la
muerte:
Piedra
y cielo: la muerte como olvido.
Poesía: la muerte como decaimiento
corporal y entrada en una "nueva vida"
gozosa e ideal. Belleza:
la muerte como vida, independientemente del alma,
que es, de por sí, inmortal. "Espacio"
es el poema-culminación de este lergo proceso de
"doma dela muerte" a través de estos
libros. La
estación total (publ. en 1946) es la
culminación de esta 2ª etapa. El libro fue
compuesto durante trece años...(1923-36). En él,
la muerte ya no aparece (o, si lo hace, ya no es
amenazadora). Tampoco aparece el tema del tiempo,
pues está superado. El libro tiene el referente de
fondo del MÁS ALLÁ, el "espacio
intemporal" que es llamado de diferentes modos:
"Samoé", "paraíso",
"ciudad del cielo", "oasis",
etc. En ese MÁS ALLÁ habita, finalmente, el "dios
deseado y deseante" (= "yo" de
JRJ) de sus últimos libros.
Los
rasgos formales de esta segunda etapa son:
-
Predominio casi absoluto del verso
libre, en oposición a la 1ª etapa de producción
de JRJ. Predominio de rimas asonantadas.
-
Aparición del "poema en prosa" ("Espacio"...).
-
Ultimos libros con vuelta a escribir esporádicamente
sonetos (forma rígida, la forma...).
-
JRJ dio una pauta, en este sentido, a las
generaciones posteriores:
VERSO
LIBRE: Gen. del 27 y siguientes hasta hoy.
CANCIÓN:
Poetas andaluces como Alberti, etc.
ROMANCE:
Romancero gitano, etc.
SONETO:
Rev. "Garcilaso", Blas de Otero, etc.
POEMA
EN PROSA: Cernuda, generaciones de posguerra...
Esta
segunda y definitiva etapa de su obra puede
subdividrise así:
(a)
POESÍA DESNUDA: poesía centrada en problemas
humanos del poeta (el amor Obra, la muerte, la
otra vida...) y primordialmente reflexiva. Es la
poesía de Eternidades
sobre todo. Se basa en la alegoría o en el
paralelismo sobre todo. También se utiliza la
elipsis del término más importante de la imagen
base del poema, pero este procedimiento se
desarrolla sobre todo en la "poesía hermética".
(b)
POESÍA HERMÉTICA: utilización de símbolos y
motivos exclusivos de JRJ. Tendencia a prolongar
el poema en extensión. Poesía más intensa y
exaltada: abundancia de
exclamaciones-interrogaciones, anáforas, quiasmos,
paralelismos, paradojas..., pero, sobre todo, las
metáforas basadas en síntesis de contrarios
(pretendiendo dar la imagen de lo absoluto)
absolutamente emotivas e irracionales. El poema
gana en originalidad poética lo que pierde en
intelección o comprensibilidad.
Como
conclusión, la valoración final de la obra poética
de J.R.J. podría resumirse en estos puntos:
La
de JRJ es la poesía de un INADAPTADO con una
PERSONALIDAD ANÓMALA y HUIDIZA, AUTO-AISLANTE (la
"torre de marfil", la "inmensa minoría").
Es
también la poesía de un ser extraordinariamente
RECEPTIVO Y EXPRESIVO: su "Obra" es el
desarrollo total de esas capacidades personales
(matices insospechados, palabras y formas nuevas...)
INNOVADORAS. - "Retoques" continuos a sus
poemas: las 3 "antolojías poéticas".
-
Es la poesía de alguien que "huyó de la
vida" para VIVIR A TRAVÉS DE LA"
OBRA": En ella plantea sus problemas personales
y en ella intenta resolverlos. Su poesía, entonces,
es "poesía-expresión" de sus vivencias
profundas, "poesía-consuelo" de vivir,
"poesía-sustituto" de la vida,
"poesía-comunicación" con la
"inmensa minoría" y "poesía-salvación"
de la muerte.
Las
"desventajas" y problemas de la poesía de
JRJ son la impresión de desvitalización e
inhumanidad ante el lector, la reiteración
excesiva, la sustitución de la "realidad"
por la "fantasía" (¿?) con el peligro de
"cursilería" y el excesivo egocentrismo.
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